martes, 28 de agosto de 2018

LA GOLONDRINA EN DEL NOTARIADO

El pasado 25 de agosto se estreno en la sala Del Notariado La Golondrina de Guillem Clau (dramaturgo, guionista, director de escena y periodista español).En la gacetilla que se nos entrego dice que la obra esta "inspirada directamente en el ataque terrorista del bar gay Pulse de Orlando (EE.UU.) El significado real de ese ataque, las motivaciones del terrorista y la alargada sombra de sus víctimas provocan un enfrentamiento entre Amelia y Gustavo que les lleva a descubrir la verdad sobre aquellos terribles acontecimientos. Esa verdad les obliga a reflexionar sobre sus propias identidades, la aceptación de la pérdida y la fragilidad del amor, desnudándose hasta tal punto que sus destinos quedarán unidos para siempre en un canto común a la vida".
Para quien escribe es texto muy rico e contudente en su contenido con momentos muy fuertes y atrapentes que envuelven a uno en la situacion ya que es de actualidad. La ambientacion es la mas adecuada y esta muy bien cuidada. La iluminación resalta magnificamente las escenas de mayor atención para el público. El vestuario (de Nelson Mancebo) no se queda atras y es el mas adecuado para la obra. Gerardo Begerez realiza otra brillante dirección. El elenco de la obra esta conformada por la señora dama del teatro Estela Medina y Marcos Valls. Ambos realizan una excelente interpretacion de sus personajes de altisíma calidad. 
Funciones: Sábados a las 18 horas, Domingos a las 17 horas y por setiembre: Lunes populares a las 20 y 30 horas. Localidades: Generales $480, Macropass $340, Socio Espectacular 50% $240 (Cupos Limitados), Jubilados y Pensionistas $340 y Tarjeta Joven $340.

SANDRO BAPTISTA

domingo, 26 de agosto de 2018

CUARTA MUESTRA IBEROAMERICANA DE TEATRO DE MONTEVIDEO

En el mes de setiembre llega la IV Muestra Iberoamericana de Teatro de Montevideo. La misma se lleva a cabo con frecuencia bienal desde 2012 y es organizada con la inspiración de aportar a la cartelera montevideana propuestas artísticas que nunca hayan llegado a nuestra capital. Esta muestra es el resultado de un minucioso trabajo de busqueda, ingenio y oportunidades en una recorrida de años por diversos festivales y ferias internacionales. Muchas de las propuestas exceden lo estrictamente teatral en un sentido tradicional incursionando en expresiones híbridas, mixtura de lo dramático con la música y/o la danza, manteniendo como común denominador su carácter escénico y el alto nivel de calidad.
En esta cuarta edición se presentarán 12 espectáculos (4 nacionales y 8 extranjeros) en 4 sedes: Centro Cultural Goes, Centro Cultural Florencio Sanchez, Sala Atahualpa de El Galpón y Sala Verdi.
El lanzamiento de esta muestra se llevo al mediodía del pasado jueves 23 de agosto en el Centro Cultural Goes y conto con las disertaciones de: Gustavo Zidán (Director de Sala Verdi y Gestor Interino del Centro Cultural Goes), Leonor Chavarría (actriz de Latencia), Verónica Mato (actriz y directora de Nosotras en Brum), Gloria Demassi (actriz de Festejan la mentira del dramaturgo y director Gabriel Calderón) y Jorge Navratil (Director División Promoción Cultural de la IMM).
PROGRAMACIÓN INTERNACIONAL: Un poyo rojo (Argentina) las funciones son los días miercoles 12 y jueves 13 de setiembre a las 21 horas en Sala Verdi y el precio de la entrada es de $600 (Socio Espectacular $300); La fiesta del viejo (Argentina) las funciones son los días sábado 15 de setiembre a las 20 horas y domingo 16 de setiembre a las 18 horas en Sala Verdi y el precio de las entradas es de $500 (Socio Espectacular $250 y Mayores de 60 únicamente el domingo $250), A secreto agravio, secreta venganza (España y es de Calderón de la Barca) las funciones son los días martes 18 y miércoles 19 de setiembre y el precio de las entradas es de $400 (Socio Espectacular $200 y Mayores de 60 $200); Volver a Madryn (Argentina) los días de las funciones son sábado 22 de setiembre a las 21 hora y domingo 23 de setiembre a las 19 horas en el Centro Cultural Florencio Sanchez y es entrada libre (una hora antes de comienzo de la función habrá disponible para transportar a los espectadores desde Sala Verdi); Tijuana (México) y las funciones son los días lunes 24 y martes 25 de setiembre a las 20 horas en Sala Atahualpa de El Galpón y el precio de la entrada es de $400 (Socio Espectacular $200 y Mayores de 60 $200); Delirios de papel (Chile) y los días de función son martes y miércoles 26 de setiembre a las 20 horas en Sala Verdi y el precio de la entrada es de $400 (Socio Espectacular $200 y Mayores de 60 $200); Viaje a Xibalba (Costa Rica) y los días de función son martes 25 y miércoles 26 de setiembre en doble función ambos días a las 14 y 30 horas y 18 horas en el Centro Cultural Terminal Goes con entrada libre; Genkidhama (Costa Rica) y las funcion es el  día jueves 27 de setiembre en doble función a las 14 y 30 horas y 18 horas en el Centro Cultural Terminal Goes con entrada libre.
PROGRAMACI{ON NACIONAL: Festejan la mentira que va desde el sábado 1 hasta el domingo 9 de setiembre y el horario de las funciones es a las 20 horas (lunes a sábado) y 19 horas (domingo) en Sala Verdi y el precio de la entrada es de $500 (Socio Espectacular $250 y Mayores de 60 únicamente domingo $ 250); Nosotras de Brum va del domingo 2 hasta el domingo 30 de setiembre y las funciones son a las 20 horas (viernes y sábado) y 18 horas (domingo) en el Centro Cultural Terminal Goes y el precio de la entrada es de $400 (Socio Espectacular y Mayores de 60 $200); Poetas de Nueva York (de Federico García Lorca) las funciones son los días martes 11 y miércoles 12 de setiembre a las 20 horas en el Centro Cultural Terminal Goes y el precio de la entrada es de $ 400 (Socio Espectacular $ 200 y Mayores de 60 200); Latencia (Uruguay/Brasil) es un dispositivo en vivo y cada función sucederá simultaneamente en dos ciudades, dos teatros y dos plateas, acrtices Leonor Chavarría (Uruguay) y Florencia Santangelo (Rio de Janeiro) y las funciones van desde el miércoles 5 al domingo 9 de setiembre (miercoles a sábados a las 21 horas y domingo 19 y 30 horas) en Sala Atalhualpa, martes y miércoles 18, 19, 25 y 26 de setiembre y 2 y 3 de octubre a las 21 horas en el Centro Cultural Terminal Goes y el precio de la entrada es de $400 (Socio Espectacular $200 y Mayores de 60 $200).

LLEGA EL FESTIVAL DE MVD DE LAS ARTES MÚSICA 2018

Este Festival es producto del Programa Fortalecimiento de las Artes Música, coorganizado entre el Departamento de Cultura de la Intendencia de Montevideo, la Asociación Uruguaya de Músicos (Audem) y el Sindicato de Músicos y Anexos (Agremyarte). Mediante una convocatoria abierta a artistas emergentes y profesionales, se conforma esta grilla de presentaciones por los barrios de la ciudad, con espectáculos gratuitos.
Fechas y lugares Edición 2018: Municipio B LANZAMIENTO: Explanada de la Intendencia. Viernes 31 de agosto: 19 h. BORSA TOSCA, 20 h. LEO MASLIAH TRÍO, 21 h. GASTÓN CIARLO “DINO”; Municipio CH Plaza República del Salvador: Rep. Del Salvador esq. Alicante. Viernes 7 de setiembre  18 h. MARÍA COLL BANDA, 19 h. CUCÚ RAPE, 20 h. MAIA CASTRO, 21 h. HERMAN KLANG TRÍO” Sábado 8 de setiembre: 17 h. DIEGO JANSSEN; 18 h. JUANITA FERNÁNDEZ,  19 h. NOLÉ, SANTINI, CEDRÉS; Municipio F Intercambiador Belloni: José Belloni esq. Cno Maldonado: Viernes 14 de setiembre: 18 h. SERGIO FERNÁNDEZ CABRERA e IGNACIO CORREA, 19 h. RUBEN OLIVERA,  20 h. LA JUANA CANDOMBE Sábado 15 de setiembre  17 h. COCOA PARA NIÑOS, 18 h. LA PERCUTERÍA, 19 h. ODAIR TABÁREZ,  20 h. ALEJANDRO BALBIS; Municipio D Anfiteatro Canario Luna: Av. Dámaso Antonio Larrañaga esq. José Serrato: Viernes 21 de setiembre:19 h. OIGO VOCES, 20 h. SONORA BORINQUEN, 21 h. ALEJANDRO LUZARDO Y LA CANDOMBERA; Sábado 22 de setiembre:18 h. EDUARDO MAURIS, 19 h. NAMELESS, 20 h. BPM, 21 h. REYTORO; Municipio E Plaza Eduardo Fabini: Verdi esq. Velsen: Viernes 5 de octubre: 18 h. LUIS ESQUIBEL, 19 h. ORQUESTA TÍPICA RANDOLFO, 20 h. JUANA Y LOS HELADEROS DEL TANGO, 21 h. CUARTETO RICACOSA Sábado 6 de octubre: 17 h. DE MI TIERRA, 18 h. LEO CARBAJAL, 19 h. YISELA SOSA, 20 h. SEBASTIÁN JANTOS; Municipio G Centro Salesiano: Bvar. José Batlle y Ordoñez esq. Av. Sayago: Viernes 12 de octubre: 19 h. PATRICIA ROBAINA, 20 h. TOTO MÉNDEZ Y SUS COMPADRES,  21 h. HÉCTOR NUMA MORAES Sábado 13 de octubre: 18 h. FEDE BLOIS Y COMUNIÓN TOTAL, 19 h. LUCAS LESSA, 20 h. SANTIAGO MONTORO,  21 h. HUGO FATTORUSO; Municipio C Escenario en Av. Luis Alberto de Herrera esq. Hugo Balzo: Viernes 19 de octubre: 19 h. DOS SANTOS - REDÓN Dúo de guitarras, 20 h. LEO GASSO CUARTETO, 21 h. ALBERTO MAGNONE Y TABARÉ LEYTÓN Sábado 20 de octubre: 19 h. MAXI SUÁREZ Domingo 21 de octubre: 17 h. VLADIMIR OSTOIC, 18 h. LA TEJA PRIDE, 19 h. KARMA MAN KAYA; Municipio A Plaza de Deportes Nro. 7: Av. Agraciada esq. Cno. Castro: Viernes 26 de octubre: 19 h. LUCÍA SEVERINO,  20 h. ALFONSINA, 21 h. MÓNICA NAVARRO,  22 h. ANITA VALIENTE Sábado 27 de octubre: 18 h. LA BANDA DEL LOCO MEÑIQUE, 19 h. CATHERINE VERGNES, 20 H. DÚO CALÉNDULA,  21 H. LA ABUELA COCA.
Los espectáculos son todos con entrada libre y gratuita. La programación está sujeta a posibles modificaciones por aspectos climáticos o de organización.
ACERCA DEL PROGRAMA FORTALECIMIENTO DE LAS ARTES: El Programa Fortalecimiento de las Artes Música es organizado por la Dirección de Cultura de la IM en coordinación con la Asociación Uruguaya de Músicos (Audem) y el Sindicato de Músicos y Anexos (Agremyarte). Apunta a la consolidación de políticas culturales, el fomento de la creatividad y la recreación de la ciudadanía; así como también el incentivo al disfrute de los bienes culturales y la democratización de su acceso. Entre sus objetivos fundamentales están la descentralización de los espectáculos y la profesionalización del trabajo artístico.

NOTAS Y FOTOS: Sandro Baptista

martes, 21 de agosto de 2018

BNS LANZO NUEVA PRODUCCION Y PRESENTO INFORME DE PUBLICO ASISTENTE

Nueva producción del Ballet Nacional del Sodre, El Quijote del Plata, nace en el marco del Festival Cervantino de Montevideo
La presentación se llevó a cabo el jueves 16 de agosto, en el Instituto Nacional de Artes Escénicas (INAE).  Contó con la presencia de la ministra de Educación y Cultura, María Julia Muñoz, el director artístico del Ballet Nacional del Sodre (BNS), Igor Yebra, el director del Centro Cultural de España(CCE), Ricardo Ramón, el coordinador general del INAE, José Miguel Onaindia y el dramaturgo, Santiago Sanguinetti.
Este proyecto expresa la diversidad cultural que caracteriza a nuestro país desde su origen como nación ya que  la obra de Miguel de Cervantes Saavedra y su personaje El Quijote, funden un símbolo de la cultura universal.
“El Quijote del Plata dará una percepción de la cultura uruguaya, que nos convertirá en un país más reconocido a nivel mundial, ya que tenemos grandes representantes del mundo del teatro y el ballet, que nos lleva, junto a otros factores, a tener excelentes escenas teatrales, actores y a crear este tipo de proyectos”, expresó Ricardo Ramón, director del CCE.
En este sentido, la ministra María Julia Muñoz expresó que “debemos plantearnos como sociedad el tener un país abierto con ideas quijotescas , tener ideas en la que la utopía por un mundo mejor, por un arte mejor y por una cultura que trascienda fronteras, se haga realidad”.
El personaje principal de El Quijote del Plata es Arturo E. Xalambrí, un escritor y biliófilo uruguayo que dedicó su vida a recaudar una gran colección de versiones de El Quijote.  La obra cuenta un episodio del lecho de muerte de Xalambrí, que está al cuidado de sus dos hijas y para mantenerlo con vida, leen a su padre algunos fragmentos de los libros de El Quijote.
En el mediodía del martes 21 de agosto la Facultad de la Cultura de la Universidad CLAEH y el Ballet Nacional del Sodre (BNS) presentaron los primeros resultados de la investigación "Cultura y públicos en Uruguay: un estudio sobre el Ballet Nacional del SODRE".
El evento contó con la presencia de la ministra de Educación y Cultura, María Julia Muñoz; el presidente del Consejo Directivo del Sodre, Doreen Ibarra; el director Artístico del BNS, Igor Yebra; el decano de la Facultad de la Cultura de la Universidad CLAEH, José Rilla y el docente Germán Silveira.
Desde julio de 2017, la Facultad de la Cultura del CLAEH desarrolla un trabajo de investigación de públicos, siendo pioneros en el análisis de esta temática, ya que es la primera que se realiza en Uruguay y en la región. Teniendo por objeto de estudio una compañía de ballet estatal, la investigación combina un enfoque cuantitativo mediante encuestas, con uno cualitativo con grupos de discusión.
En esta primera etapa, la investigación realizada en un universo de más de 1200 personas encuestadas, tuvo por objetivo conocer sus características sociodemográficas y cómo evalúan las obras del BNS.
Una de las primeras conclusiones del estudio, presentada por el docente Silveira, es la detección de un público histórico que en su mayoría pertenece al tramo de edad de 50 años en adelante, que concurren asiduamente al ballet desde antes de 2010 y que han podido seguir las transformaciones que el BSN experimentó en los últimos años.
Otra de las conclusiones, es la existencia de un público contemporáneo de espectadoras y espectadores, en promedio más jóvenes, que comenzaron a asistir a los espectáculos del BNS a partir de 2010 y asisten asiduamente a los espectáculos que la compañía estrena.
Igor Yebra señaló la importancia de este tipo de estudios “al ballet le sirve una barbaridad para constatar cosas que sabíamos y también para romper mitos. Nos da un aprendizaje increíble para seguir mejorando y para seguir buscando la excelencia”.
Finalmente, la ministra Muñoz destacó el valor de esta investigación ya que “es necesario tener buena información para tomar acción sobre las políticas públicas”.
Y subrayó el concepto de construcción de ciudadanía utilizado en el estudio, “el concurrir a espectáculos culturales, es ir construyendo ese espíritu crítico que caracteriza a los ciudadanos y que debemos ayudar desde las políticas públicas a profundizar”.

NOTAS Y FOTOS: SANDRO BAPTISTA


viernes, 17 de agosto de 2018

PRESENTACION DEL CORREDOR PAJAROS PINTADOS EN EL MAM

En la tarde-noche del viernes 17 de agosto estuve en el Mercado Agricola de Montevideo por la presentacion del Corredor de los Pajaros Pintados (integrado por 6 departamentos: Artigas, Salto, Paysandu,Rio Negro, Soriano y Colonia). La presentacion que presenciamos es la del departamento de Artigas que presento su carnaval lleno de color, alegria y bellas mujeres que bailaron al compas de los samba enredo de las distintas scola do samba que animan dicho carnaval. Aqui les dejo imagenes...

NOTA Y FOTOS: Sandro Baptista






martes, 7 de agosto de 2018

CATCH EN SALA ZAVALA MUNIZ

Hace algunas semanas recibimos por email una invitacion para difundir la obra Catch en la sala Zavala Muniz. Contestamos ese email y obviamente aceptamos la invitación de la produccion de ir a ver la obra. En el email venia adjunto la gacetilla de la obra y fotos de la obra
La gacetilla decía que Catch surge de un intenso trabajo de investigación realizado en el marco del posgrado 2017 a cargo del director y dramaturgo Andrés Papaleo (actor integrante de la Comedia Nacional, Ganador del premio nacional de literatura en el rubro dramaturgia), más adelante el proyecto crece y es seleccionado por los fondos de incentivo cultural del MEC y por el Teatro Solís para integrar su temporada 2018.
La obra alterna seis relatos humanos, en un presente que se ve afectado por elementos tecnológicos, mostrando así la dificultad y conflictos de los vínculos interpersonales en un contexto donde la inteligencia artificial se ha convertido en parte de la vida cotidiana.
Luego continua diciendo la gacetilla que "en un primer momento, Catch pretendía ser una obra acerca de las conexiones e interrupciones de los vínculos humanos. Pero por motivos personales, el
autor inicial no pudo completar la pieza y delegó la obra a Hilda (inteligencia artificial artista). Según Hilda: “El texto no tenía sentido ni estructura. Con las escenas que ya existían hice lo que pude. No fue un proceso sencillo. Estuvo lleno de inseguridades personales y artísticas. No obstante, creo que mi presencia le da una nueva dimensión a la obra. Hace que todo cobre sentido” El resultado, aunque mantiene la esencia, es una adaptación libre de Hilda, quien a su vez es la co-directora del espectáculo" concluye la gacetilla.
A quien escribe le gusto mucho la obra. El texto es muy creativo e ingenioso con muy buenos momentos de buen humor y con 6 historias muy claras y dsitintas entre si. La puesta en escena, ambientacion y movimientos escenicos son los adecuados para la obra, en varios momentos nos parecio por el estilo estar viendo teatro brasileño por lo jugada que eran las escenas. De muy buena calidad las intervenciones cogreograficás entre cada historia. Ambientación luminica totalmente adecuada y ajustada a lo que requería cada momento que se estaba contando. Con respecto al elenco (eran todos jovenes pertenecientes a la escuela de actuación Armand Ugón) me gusto mucho como actuaron en equipo como si tambien de sus interpretaciones de los personajes que realizaban ya que transmitian creabilidad y seguridad de lo que estaban haciendo al publico y muy bien dirigidos. La comunicacion estuvo presente en varios momentos de la obra.
Ficha Técnica: Actores / Belén Massud, Rossana Blanco, Camila Rizzo, Paula Catalogne, Micaela Doassans, Fernando Dalla Rosa, Andrés Cazeneuve, Renzo Lima, Gabriel Pereira, Valentain Dalmao. Intérprete bailarín / Gonzalo Decuadro.Dirección / Andrés Papaleo (Actor en la Comedia Nacional, Ganador del premio nacional de literatura en área de dramaturgia). Proyecto seleccionado por Fondo Concursable para la Cultura – MEC.
Precios de la entrada: $350. Venta de entradas: Boleterías del Teatro / Tickantel / Locales Redpagos / Abitab / Tienda Inglesa. Funciones: 8,9, 15 y 16 de agosto en Sala Zavala Muniz

NOTA: SANDRO BAPTISTA
FOTOS: Producción de la obra




sábado, 4 de agosto de 2018

PREMIOS GRAFFITI 2018 EN SU SEGUNDA ENTREGA

El pasado martes 31 de julio se llevo a cabo la segunda entrega de los Premios Graffiti 2018 en la sala del Auditorio Nacional Adela Reta del SODRE en donde se dio a conocer los ganadores de las restantes 16 menciones que faltaban conocer por parte del jurado (que son 70 personas) de dicho premio. Los ganadores fueron los siguientes: MEJOR VIDEO LARGA DURACIÓN DOCUMENTAL: Fattoruso (Director: Santiago Bernarik); MEJOR DOCUMENTAL DE LARGA DURACIÓN MUSICAL: El Delirio: 100 Años de La Cumparsita (artistas varios/Coral Cine); MEJOR VIDEO CLIP: Antenas Rubias (Buenos Muchachos/Sello: Bizarro Records); MEJOR ÁLBUM DE FOLCLORE: 40 años (Larbanois-Carrero/MMG); MEJOR ÁLBUM DE TANGO: Vivo por el tango (Tabaré Leyton/ Bizarro Records); MEJOR ÁLBUM DE MÚSICA TROPICAL: La historia interminable 3 (Ernesto Negrín y su conjunto Casino/ Bizarro Records); MEJOR ÁLBUM DE MÚSICA POPULAR Y CANCIÓN URBANA: 432 (Fernando Cabrera/ Ayuí); MEJOR ÁLBUM DE POP: Pactos (Alfonsina/Bizarro Records); MEJOR ÁLBUM DE ROCK Y BLUES: Mandrake y Los Druidas (Mandrake y Los Druidas/ Bizarro Records); COMPOSITOR DEL AÑO: Florencia Nuñez (Palabra Clásica- Florencia Nuñez/ La Nena); PRODUCTOR DEL AÑO: Gastón Ackermann (#8- Buenos Muchachos/ Bizarro Records); SOLISTA FEMENINA DEL AÑO: Alfonsina (Pactos/Bizarro Records); SOLISTA MACULINO DEL AÑO: Franny Glass (Desastres Naturales/ Bizarro Records); BANDA DEL AÑO: Mandrake y Los Druidas (Mandrake y Los Druidas/ Bizarro Records); TEMA DEL AÑO: Antenas Rubias (#8- Buenos Muchachos/ Bizarro Records); ÁLBUM DEL AÑO: Mandrake y Los Druidas (Mandrake y Los Druidas/Bizarro Records) y PREMIO A LA TRAYECTORIA: Estela Magnone. Los ganadores de la votación popular del público (que se hizo por la pagina web de dichos premios) fueron los siguientes: ARTISTA DEL AÑO: Alfonsina (Pactos/Bizarro Records); ÁLBUM DEL AÑO: #8 (Buenos Muchachos/Bizarro Muchachos) y TEMA DEL AÑO: Gaucho Power (Cuarteto de Nos/ Sony Music).

NOTA Y FOTOS: SANDRO BAPTISTA